✌️ Lucas M. Cortés Miranda. (K.W.) - E. Grafica. Sección n°1 - LICENCIATURA EN ARTE 


Sinceramente siempre me ha gustado hundirme en la creatividad junto a la pintura, los colores, paisajes urbanos o naturales, la anatomía, personas, los personajes de una historia y sus infinitos gestos que impulsa mi cerebro, y luego para simplemente vomitarlas de mi cabeza, pero a veces cuesta expulsar eso sin más por miles motivos.


VISION, IDEAS, SUEÑOS/METAS.
Últimamente he querido especializarme a mi mismo, estudiar y practicar mi cognición, mi estilo y la forma de ver las cosas y luego realizarlas. Siento que este es un largo viaje de aprendizaje, duro y lleno de belleza que tengo en frente, un camino que formar y que decidí realizar por más que nada al conocer a otros artistas en el mundo que influyeron gracias a los medios de difusión, comunidad y redes sociales.

Por el lado laboral me gustaría trabajar como en diferentes proyectos en puesto conocidos como concept artist, diseñador de personajes, guionista o environment designer.

ACTIVIDADES REALIZADAS EN EL TALLER.

Evaluación formativa de líneas verticales precisas, Carbón en papel hilado.


1ra sesión con modelo (Nuri), En grafito en croquera.
Fue unas de las primeras sesiones con un modelo en tiempo real, jamás había dibujado a un modelo en vivo, solamente de fotos e internet, me resultó fascinante.



Sesión con modelo (Nuri), Tinta india/china en papel de croquera.


ENCUENTRO CON EL ARTE: MIS ARTISTAS FAVORITOS. 
Decidí elegir solo tres artistas, debido a que intensamente hay miles que me inspiran con sus habilidades y pinturas

Joseph Christian Leyendecker  -  Fue uno de los ilustradores estadounidenses más destacados de principios del siglo XX. Es mejor conocido por sus ilustraciones de carteles, libros y publicidad, el personaje comercial conocido como The Arrow Collar Man y sus numerosas portadas para The Saturday Evening Post. Es uno de mis favoritos entre los billones, hace varios años sus bocetos/estudios y trabajos los uso como fuente de estudio y con el tiempo me fascinan mas aún. Me hizo darme cuenta de como simples pequeños bocetos pueden tener valor. 





Knight Zhang  -  Ella ha trabajado como ilustradora independiente y ha incursionado en múltiples géneros, incluido el desarrollo de novelas visuales y juegos independientes, diseño gráfico, animación de gráficos en movimiento e ilustración comercial, como directora de arte y líder de marketing para proyectos en línea, además de ser artista conceptual para varios proyectos de videojuegos. Sus múltiples estilos artísticos que escarban la vestimenta de diferentes culturas me fascinan y me inspiran, me alegra el día cada vez que muestra 1/4 de su trabajo en progreso.



Patrick O'kefee  -  Artista polifacético, tiene una pasión por el desarrollo visual. ha trabajado en varios proyectos conocido por trabajar en ambas películas de Spiderverse. Su estilo urbano grafitero en sus paisajes se destaca descomunalmente en mi presencia.





MIS BOCETOS Y ESTUDIOS:
He estado fascinado con las cabezas estos últimos años, las facciones humanas y la anatomía, como alguien es distinguido por su rostro único, entonces para saber dibujar personas necesité estudiarlas profundamente para poder saber el como crear rostros y personajes únicos. Tengo mis gustos y mis preferencias, obviamente intento no encerrarme en "la famosa zona de confort".

A continuación, pedazos de bocetos sucios en grafito, plumones y acuarela que me encantaron (fotos de 2019-2023).
















































MIS TRABAJOS UNIVERSITARIOS:

(pronto). 

MI LADO DE CONFESION:

Antes sentía una vergüenza que desconocía y era por una pregunta que me derrotaba, "¿Qué te gusta dibujar?", Esa pregunta me daba desconfianza en mi mismo y vergüenza, debido a que practicaba y estudiaba mucho pero dibujaba muy poco de lo que me gustaba. Veía muchas obras y pensaba muchas cosas pero nunca lo realizaba YO. Nunca pinté, nunca ilustré esas ideas, solamente grafito y pocos colores para estudiar todos esos fundamentos y ser mejor para así plasmar la idea en el papel mejor. Por alguna razón en este blog se ven bocetos y estudios en blanco y negro. estos últimos años han sido de solamente estudios

Las ganas de experimentar y seguir adelante a veces me agota, el no saber que hacer primero, el tiempo de decisión, la procrastinación, los deberes, las necesidades y los pequeños pasos de la vida cotidiana a veces toman el mando y suelo perder mucho tiempo, el tiempo a mi me gustaría disfrutar en el proceso ilustrativo dentro del arte. Todas esas ideas se irán algún día por algún motivo, y será porque las usé o por dejarlas atrás. 

Dejar esas ideas atrás a veces es difícil para un artista, teniendo en cuenta que a veces el gusto, educación y la forma de ver el mundo cambia. Al final solemos darnos cuenta que de hecho la idea ya nos fascina o gusta por motivos específicos y la terminamos borrando de nuestra mente.

Aquellas imágenes se mantienen vivas aún en mi cabeza, incluso las más añejas, esperando a ser ilustradas y mostradas. Debido a esa obsesión tengo escenarios/ideas relativamente dando vueltas. Obviamente hay "peros" (obstáculos) para realizar aquella ilustración, en mi caso personal siento que me gustaría dibujar ahora ya esas ideas, en vez de estudiar y practicar más de lo que hago, porque siento que me ayudaría a que cada obra que pase me haga sentir satisfecho, y no solo por el resultado, si no el proceso lento y bonito que queda con uno mismo "El resultado para el mundo - El proceso para el artista".




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